кинематограф

Противоречие, Перевертыш, Парадокс, Курс лекций по сценарному мастерству, Сироткин О., 2021.

   Цель учебника: поделиться знаниями, которые я наработал за 20 лет профессиональной деятельности. Искренне хочу, чтобы начинающий сценарист, будто воспользовавшись лифтом, смог подняться в своем профессиональном мастерстве на несколько этажей выше, не тратя годы на «изобретение велосипеда». В 1990-е годы тематической литературы, посвященной вопросам написания сценариев, было очень мало. Я потратил много лет, чтобы разобраться в вопросах, о которых пойдет речь в этом учебнике.

Кинематограф Третьего рейха, Древняк Б., 2019.

   В книге подробно рассматривается место кинематографии в системе гитлеровской пропаганды, характеризуются наиболее популярные жанры, даются выразительные портреты ведущих режиссеров и актеров. Богуслав Древняк — польский историк-германист, профессор Гданьского университета, автор ряда книг по истории немецкой культуры.
В оформлении обложки использована афиша к фильму «Операция „Михаэль“».

Постыдное удовольствие, Философские и социально политические интерпретации массового кинематограф, Павлов В., 2014.

   До недавнего времени считалось, что интеллектуалы не любят, не могут или не должны любить массовую культуру. Те же, кто ее почему-то любят, считают это постыдным удовольствием. Однако последние 20 лет интеллектуалы на Западе стали осмыслять популярную культуру, обнаруживая в ней философскую глубину или же скрытую или явную пропаганду. Отмечая, что удовольствие от потребления массовой культуры и главным образом ее основной формы - кинематографа - не является постыдным, автор, совмещая киноведение с философским и социально-политическим анализом, показывает, как политическая философия может сегодня работать с массовой культурой. Где это возможно, опираясь на методологию философов - марксистов Славоя Жижека и Фредрика Джеймисона, автор политико-философски прочитывает современный американский кинематограф и некоторые мультсериалы. На конкретных примерах автор выясняет, как работают идеологии в большом голливудском кино: радикализм, консерватизм, патриотизм, либерализм и феминизм. Также в книге на примерах американского кинематографа прослеживается переход от эпохи модерна к постмодерну и отмечается, каким образом в эру постмодерна некоторые низкие жанры и феномены, не будучи массовыми в 1970-х, вдруг стали мейнстримными.
Книга будет интересна молодым философам, политологам, культурологам, киноведам и всем тем, кому важно не только смотреть массовое кино, но и размышлять о нем. Текст окажется полезным главным образом для тех, кто со стыдом или без него наслаждается массовой культурой. Прочтение этой книги поможет найти интеллектуальные оправдания вашим постыдным удовольствиям.

Между оттепелью и гласностью, Кинематограф 70-х, Головской B.C., 2004.

   Валерий Головской - киновед и редактор, работавший в советском кино в 60-70-е годы, уже рассказал о кинематографе тех лет в опубликованной в США в 1986 году по-английски книге «Behind the Soviet Screen».
За последние годы российские и западные киноведы сделали немало для разработки кинематографа 60-х годов - периода оттепели и после-сталинского подъема во всех областях искусства. Однако следующий период - годы застоя и упадка (1968-1985) — по вполне понятным причинам остался в тени, не получил должного осмысления, хотя, по мнению автора, и в то трудное для кино время, несмотря на цензорский зажим, создавались интересные и важные произведения. Автор представляемой книги анализирует важнейшие события, тенденции и фильмы семидесятых годов. Книга также включает личные воспоминания автора. Это не история кино, а скорее материал для будущих историков, взгляд современника на важнейшие события рассматриваемого периода.

Первая мировая война в зеркале кинематографа, Материалы международной научно-практической конференции 8-9 октября 2014 года, Сборник статей, 2014.
 
   В сборник статей и материалов по итогам международной научно-практической конференции, состоявшейся 8-10 октября 2014 г. в НИИ киноискусства ВГИКа, вошли выступления и доклады как киноведов, так и историков-архивистов и творческих работников кино, чьи научные исследования так или иначе связаны с событиями Первой мировой войны.
В материалах российских и зарубежных участников конференции впервые вводятся в научный оборот архивные разыскания о малоизвестных и частично утраченных фильмах, кинооператорах, работавших на фронтах Первой мировой войны, комментируется атрибутированная в последние годы русская и зарубежная военная кинохроника, факты из истории российского и зарубежного кинопроцесса периода 1914-1918 гг. В ряде докладов тема Первой мировой войны исследуется на примере различных национальных и региональных кинематографий - Австралии, Великобритании, Ближнего Востока и др.

Практическая сенситометрия, Сольский Д., Шеберстов В., 1937.
 
   Главной целью настоящей книги является изложение практической сенситометрии. Теоретические основы сенситометрии излагаются здесь весьма сжато лишь постольку, поскольку их понимание безусловно необходимо для осмысленного и правильного овладения приемами практической сенситометрии; лицам, желающим более детально ознакомиться с теорией количественного фотографического метода, мы рекомендуем обратиться к книге: К. В. Чибисов, «Теория фотографических процессов», Кинофотоиздат, М. 1935.
Наша книга предназначается для работников всех тех учреждений и лабораторий, где проводятся (или должны проводиться) сенситометрические испытания, а также для преподавателей и студентов кинематографических и фотографических техникумов и втузов.

Теория кино, От Эйзенштейна до Тарковского, Фрейлих С.И., 2015.
 
   Учебник по курсу «Теория киноискусства». Автор — известный теоретик и историк киноискусства — излагает свою концепцию кино как искусства XX в.; оценивает его роль в духовной жизни современного человека. Границы исследования достаточно широки: от классического кино до современного. В сфере внимания автора оказываются проблемы взаимоотношения кино и телевидения, «высокие» и «низкие» жанры, современный стиль в кино, метод кино и его отличия от метода театра, литературы, живописи и музыки.
Для студентов театральных и кинематографических вузов.

Советский кинематограф в зеркале журнала Крокодил, Федоров А.В., 2024.

   Сатирический журнал «Крокодил», выходивший в СССР и России с 1922 по 2008 год, обращался к материалу кинематографа не так уж часто и, разумеется, в особом ракурсе, существенно отличавшемся от традиционной прессы, особенно кинематографической. Не претендуя на серьезный анализ «авторских концепций» и особенностей киноязыка, журналисты «Крокодила», как правило, концентрировались на ироничных и ернических пересказах сюжетов фильмов и саркастических выводах относительно идейно-художественной значимости тех или иных кинолент.
Для исследователей в области кинематографа и медиа, кинокритиков, киноведов, журналистов, преподавателей высшей школы, студентов, аспирантов, а также для круга читателей, которые интересуются историей кинематографа и кинопрессы.