живопись

Королевский музей изящных искусств, Антверпен, Пуликова Л., 2012.

Расположенный в Антверпене Королевский музей изящных искусств - один из самых богатых в Бельгии. Его коллекция, посвященная в основном национально­ му искусству, показывает развитие страны со Средних
веков и до настоящего времени, но включает также ше­девры других европейских художественных школ.

Композиционная структура изображения, Котляров А.С., 2008.

   Рассмотрены основные проблемы, связанные с процессом создания и бытия художественной формы в изобразительном искусстве, особенности зрительного восприятия, художественного мышления и творческой практики в живописи и графике. Проанализированы изобразительные возможности средств художественного выражения, композиционные структуры ряда известных произведений искусства.
Для студентов высших учебных заведений, получающих образование в области дизайна, живописи и графики. Представляет интерес для широкого круга читателей, интересующихся вопросами создания произведений искусства.

Акварель, Антонычева Е.Ю., Гугнин Н.А., 2018.

   Учебное пособие является универсальным руководством по овладению теорией и практикой основ акварельной живописи. Издание включает в себя сведения об истории развития акварели, об особенностях работы в данной технике, о выразительных средствах и возможностях этого живописного материала. Особое внимание уделяется специфике акварельной живописи как учебного предмета и методике работы над живописным изображением.

Жизнь Леонардо да Винчи, Волынский А.Л., 2020.

   Интересное по форме и необычное по содержанию описание жизни и творчества великого Леонардо да Винчи - живописца и скульптора эпохи Возрождения. Автор, Аким Львович Волынский, известный российский искусствовед и критик, выбрал полубеллетрический стиль написания очерка.
Данная книга представляет собой собрание огромного количества документов и материалов о жизни да Винчи. Труд автора полон позитивизма и искреннего восхищения творчеством великого художника.
Интересна широким читательским кругам.

Музей Соломона Гуггенхайма, Барагамян А., 2012.  

В Нью-Йорке в квартале Верхний Ист-Сайд, на 5-й авеню, примыкая к зеленому массиву Центрального парка, расположилось здание причудливой эпипсообразной формы - это Музей Соломона Гуггенхайма. Его история на­чалась в 7 929, когда видный промышленник Соломон Роберт Гуггенхайм решил отойти от деп и посвятить себя коллекционированию предметов искусства.

Музей Вальрафа - Рихарца, Барагамян А., 2012.  

История музея Вальрафа - Рихарца началась благодаря многолетней упорной работе Фердинанда Франца Вальрафа (1748-1824), сына простого кельнского портного. Он был священником, археологом, доктором ме­дицины и философии, ректором Кельнского университета. Именно его коллекция картин, рукописей, гравюр, рисунков и античных памятников легла в основу городского музея. Поначалу предметом интереса Вальрафа было итальянское, фламандское и голландское изобразительное искусство, в уже достаточно зрелом возрасте ученый начал интересоваться алтарными работами кельнской школы. Первоначальным импульсом для соби­рательства старонемецкой живописи было желание спасти шедевры готического искусства от французских войск, с 1794 по 1814 грабивших и разрушавших замки и монастыри в городе и его окрестностях.

Национальный музей, 2013.

Национальный музей Швеции является крупнейшим собранием произведений изобразительного искусства в стране. Возникновение коллекции связано с королем Густавом Васом. Он совершил реформацию и огромное внимание уделял взаимоотношениям государства и церкви, фактически подчинив последнюю. В этот период Швеция участвовала в ряде войн. Монарх положил начало королевскому собранию произведений искусства, и оно быстро росло, пополняясь за счет трофеев, а также даров и приобретений. Особенно много поступило творений мастеров немецкой и фламандской школ живописи.

Композиция, Графическо-живописная композиция, Методические рекомендации, Лазарев С.П., 2014.

   Методические рекомендации направлены на формирование профессиональных компетенций по методике и технологии создания художественного произведения различными изобразительными средствами и материалами в рамках учебной дисциплины «Композиция».
В авторской разработке особое внимание последовательности ведения композиционной формы, формированию у студентов умения видеть и передавать разнообразное состояние натуры, ставить и реализовывать творческие идеи.
В качестве иллюстративного материала использованы выпускные квалификационные работы выпускников ТГПУ Опенышевой О., Сиваковой К., Фирсовой А. (период обучения 2008-2013 гг.).
Предназначены для студентов и преподавателей педагогических вузов.