живопись

Мастера живописи, Альфред Сислей, Байрамова Л., 2011.
      
Фрагмент из книги:
Родился Сислей во вполне благополучной буржуазной семье англичан 30 октября 1839 года, в той среде, где, казалось бы, ничто не предполагало ни его будущих страданий, ни фатальной любви к искусству. Его дед по отцу, Томас Сислей, начинал свою жизнь простым контрабандистом, перевозившим товары с континента на остров. Чуть позже он легализовал свой бизнес и открыл собственную галантерейную торговлю в английском городе Данкерке, предлагая мирным обывателям красивые импортные шелка, шали и шерсть. Сыновья его пошли несколько дальше, переехав из провинции в Лондон.

Мастера живописи, Карл Брюллов, Алленов М., Алленова О., 2000.
      
Фрагмент из книги:
Аполлон на триумфальной колеснице, украшающий фасады главных театральных зданий на знаменитых, возникших в двадцатые годы XIX века площадях обеих российских столиц. - самая запоминающаяся эмблема торжества искусств. Если бы удалось спросить современников, кого из русских художников они вообразили бы на месте Аполлона, то им, без сомнения, оказался бы Карл Брюллов - «Великий Карл», «второй Рафаэль».

Мастера живописи, Врубель, Алленов М., 2000.
      
Фрагмент из книги:
Жизнь художника — развитие его творческой силы, это настоящая биография художника, которой одни обломки являются в происшествиях ежедневной жизни... Материалы жизни художника суть одни — его произведения», — так писал некогда В.Ф. Одоевский. Следовательно, просто знать, хотя бы и максимально подробно, обстоятельства жизни художника, недостаточно — требуется увидеть и понять их в отношении к «развитию его творческой силы».

Мастера живописи, Лиотар, Агратина Е., 2010.
      
Фрагмент из книги:
Жан-Этьен Лиотар (1702-1789), сын ювелира и женевский живописец, воспитанный вместе со своими братьями и сёстрами в строгой протестантской вере, по призванию был придворным художником. Всю свою жизнь он провёл в путешествиях, перемещаясь от одного двора к другому, везде добиваясь успеха и не теряя при этом своей творческой индивидуальности.

Мастера живописи, Михаил Шемякин, Агеева М., 2009.
      
Фрагмент из книги:
Огненный художник и истинный темперамент» - так называл Михаила Федоровича Шемякина И.Е. Репин. М.Ф. Шемякин - один из немногих русских художников обратившийся к импрессионизму и всей душой воспринявший его систему. Продолжая следовать его основным направлениям, Шемякин много экспериментировал, внося новые грани в развитие пластических идей, развивал и приумножал достигнутое. Мастер портрета, он искренне любил человека, выявляя в своих моделях только прекрасное. Искусство Шемякина в целом приподнятое, неомраченное.

Мастера портрета, Ляхова К.А., Дятлева Г.В.

   Книга познакомит читателя с самыми известными художниками-портретистами, жившими в разные эпохи, расскажет о возникновении и развитии портретного жанра от древних времен до наших дней. Отдельная глава издания посвящена знаменитым русским портретистам. Богатый иллюстративный материал поможет лучше узнать и понять творчество каждого мастера.

Мастера живописи, Шумаков, Шипицына Е., 2013.

   Если верно утверждение, что архитектура - это музыка, запечатленная в камне, то Николай Шумаков - художник джазовой ориентации.

Мастера живописи, Уильям Холмен Хант, Шестимиров А., 2009.

Фрагмент из книги.
Уильям Холмен Хант (1827—1910) - единственный из основателей Братства прерафаэлитов, кто вплоть до конца жизни остался верен тем воззрениям на искусство и эстетическим принципам, которые увлекали его в юности. Между тем современники считали Ханта скорее религиозным художником, чем прерафаэлитом-новатором. И то, и другое органично уживалось в Ханте, отчего его называли великим священником прерафаэлитов, ставшим также и первым исследователем прерафаэлитизма как направления английской живописи. Хант не смог добиться всеобщего признания, к которому стремился. И все же его творчество заслуживает пристального внимания и детального изучения как ярчайший образец морализаторского искусства. По мнению Ханта, искусство должно служить вере и добру.