искусствоведение

Детское творчество в музее, Некрасова-Каратеева О.Л., 2005.

  Первое в отечественной практике учебное пособие по направлению «Художественное образование» построено на анализе истории изучения детских рисунков. В нем обозначены цели и задачи дисциплины и определена структура, которая отражает роль детского художественного творчества в личностном развитии ребенка. С этих позиций, на основе возрастной специфики личностного развития ребенка, детский рисунок рассматривается в контексте его документальной, коммуникационной, познавательной и творческой функций.
Для студентов гуманитарных и педагогических вузов, факультетов и кафедр искусствоведения и музейной педагогики, преподавателей художественных школ и музейных работников.

Левитан, Галерея гениев, Сергиевская Н.И., 2010.

   Исаак Ильич Левитан — выдающийся живописец, родоначальник особого направления в отечественной пейзажной живописи — лирического «пейзажа-настроения». Он первым из русских художников сумел увидеть характерную неповторимость, красоту и разнообразие ландшафта средней полосы России и создать самые поэтичные образы русской природы. Никакие иные темы не привлекали Левитана так, как виды полей и перелесков, рек и озер, тихих прудов и небольших рощиц. Он сделал образ природы главным сюжетом картины, потому что сам не видел ничего более важного и увлекательного, чем ее вечная и непостижимая гармония.
Для широкого круга читателей.

Рубенс, Галерея гениев, Королева А.Ю., 2010.

  Питер Пауль Рубенс – знаменитый живописец, крупнейший представитель стиля барокко во фламандском искусстве XVII века. Его кисти принадлежат многочисленные картины на религиозные, исторические , мифологические и аллегорические сюжеты. Для произведений Рубенса характерны резкое противопоставление планов цвета и тени, изысканный колорит, ясность и монументальность композиции. Исполненное страстного жизнелюбия, многогранное творчество мастера оказало большое влияние на многих европейских художников.
В альбоме представлены наиболее известные работы Рубенса, свидетельства его биографов и современников.

Гоген, Иванченко Я.В., 2010.

  Эжен Анри Поль Гоген (1848-1903) — крупнейший представитель постимпрессионизма. Его полотна принадлежат к лучшим достижениям искусства конца XIX — начала XX веков. Однако, как и многие мастера, ломавшие сложившиеся принципы живописи, художник не был оценен современниками по достоинству и умер в нищете, на пороге признания своего творчества. Его живопись и скульптура стали отправной точкой для смелых опытов с цветом и формой в творчестве Анри Матисса, Пабло Пикассо и многих других художников XX века.
Для широкого круга читателей.

Васнецов, Ефремова Л.А., 2010.

  Виктор Михайлович Васнецов — самый хрестоматийный, самый первый художник, со сказочных картин которого еще в детстве начинается знакомство с миром русского искусства. В его творческом багаже более двух тысяч работ станковой, монументальной и театральной живописи. Обращался Васнецов и к созданию архитектурных проектов и произведений в области декоративно-прикладного искусства. Наибольшую известность художнику принесла религиозная живопись: масштабные работы во Владимирском соборе в Киеве и в храме Воскресения Христова в Санкт-Петербурге.
Альбом предназначен для широкого круга читателей.

Леонардо, Галерея гениев, Геташвили Н.В., 2011.

  Леонардо да Винчи - гениальный итальянский живописец, рисовальщик, скульптор, архитектор, инженер, ученый эпохи Возрождения. В своей безудержной жажде знаний и разносторонней деятельности Леонардо посвящал живописи лишь малую часть времени, поэтому он оставил после себя небольшое количество живописных шедевров. Сочетая разработку новых средств художественного языка с теоретическими обобщениями, он создал гармонический образ человека, отвечающий гуманистическим идеалам, тем самым подытожил опыт кватроченто и заложил основы искусства Высокого Возрождения. Леонардо да Винчи впервые теоретически обосновал и применил сфумато, важнейший элемент воздушной перспективы. В альбоме представлены наиболее известные работы Леонардо, свидетельства его биографов и современников. Для широкого круга читателей.

ИСТОРИЯ ИСКУССТВ, Просто о важном, Стили, направления и течения, Аксёнова А.С., 2019.

Эта книга для тех, кто хочет разобраться в истории европейского искусства, научиться различать стили, направления и течения,
а также понимать причины появления в искусстве тех или иных тенденций. В этой небольшой книге мы рассматриваем историю искусства от Древней Греции и Рима до
наших дней. Безусловно, каждую из описанных эпох можно было бы рассмотреть гораздо подробнее, но наша задача другая. На примере самых ярких, характерных произведений мы выводим «формулу», по которой всякий сможет понять, из каких элементов складывается каждый стиль.

Тематическая преемственность уроков искусства, Романова Л.С., 2014.

  Учебное пособие содержит методические указания к поурочным разработкам по предметам искусства в начальных классах. Материал поурочных разработок, основанный на ассоциативных межхудожественных связях: литературы, музыки, изобразительного искусства, имеет тематическую преемственность, что позволяет формировать у учащихся более осмысленные ценностные духовные ориентации.
Для студентов Институтов искусств и учителей гуманитарно-эстетических дисциплин.